Giempiero Bodino воплощает зрительные образы прошлого в современных изделиях, сочетая классические элементы с современными тенденциями. По его мнению, ювелирные украшения можно и нужно носить с накрахмаленной белой рубашкой и джинсами, а не со сверкающим вечерним платьем. Такой подход открывает новые перспективы восприятия ювелирного искусства, лишая его излишней помпезности, но не умаляя при этом его важности.
КП: Многие годы в Richemont Group Вы были «дизайнером-призраком», как Вы сами себя называете. Как Вы решили выйти из тени и начать создавать украшения под своим именем?
ЖБ: На самом деле, о создании нового Ювелирного Дома с моим именем в рамках группы Richemont заявил не я, а глава группы г-н Руперт. Мне очень повезло — я получил возможность выразить свое творческое «я» со всеми его странностями и особенностями.
КП: В мире высокого ювелирного искусства, как и в Ваших коллекциях, не бывает двух одинаковых изделий. Чем Вас привлекает идея создания чего-то по-настоящему уникального?
ЖБ: Я одинаково верю в уникальность и моих творений, и любой женщины, которая их наденет. Мне кажется, высокое ювелирное искусство должно обращаться напрямую к душе, а для этого оно должно нести в себе что-то очень личное.
КП: В своей последней коллекции, представленной на Неделе высокой моды в Париже, Вы показали множество украшений-трансофрмеров. Откуда вдруг столько внимания различным способам ношения ювелирных изделий?
ЖБ: Я всегда стараюсь экспериментировать и считаю, что высокое ювелирное искусство тоже должно нести в себе современные идеи. Одной из таких идей является вариативность. Как Вы уже сказали, многие из представленных в июле в парижском Ritz украшений обладали этой характеристикой. К примеру, несколько ожерелий трансформировались в броши, серьги или у них были съемные части, которые можно носить отдельно. Украшение становится универсальным и подходящим к любому случаю или настроению.
КП: Не нужно быть знатоком ювелирного искусства, чтобы подметить Вашу любовь к цвету. Откуда она появилась?
ЖБ: Любовью к цвету я совершенно точно обязан своим итальянским корням. На нашем полуострове в Средиземном море царят оттенки зеленого, синего и других цветов. Также мне очень нравится окраска некоторых не очень популярных камней, например, красной шпинели или нежно-голубого турмалина. Особенно мне по душе так называемые «счастливые цвета», мне нравится играть ими, исследовать необычные сочетания контрастных оттенков.
КП: Изделия Giampiero Bodino также славятся своими трехмерными структурами. Ваша любовь к объему как-то связана с тем, что в прошлом Вы занимались дизайном автомобилей?
ЖБ: Конечно, раньше я изучал архитектуру и работал в Giugiaro над внешним видом автомобилей, все это оказало огромное влияние на мой стиль и, в конечном итоге, на мои ювелирные изделия. Объему я уделяю не меньше внимания, чем цвету, ведь он может создать неповторимую игру света. Чтобы украшение выглядело живым, оно обязательно должно быть трехмерным.
КП: Расскажите, пожалуйста, о кольце в форме дракона у Вас на пальце.
ЖБ: У меня довольно много колец, но это я надеваю чаще других. Этого вращающегося двуглавого дракона я создал сам, кольцо выполнено из желтого золота и украшено двумя бриллиантами. На двух его сторонах выгравированы фразы на итальянском: «Я никогда не стану кем-то другим» и «Никто никогда не станет таким, как я».
КП: Как и большинство ваших творений, оно напоминает миниатюрную скульптуру. Украшая изделие сложными элементами, легко перегрузить его и лишить изящества. Как Вам удается сохранить этот баланс?
ЖБ: В основе каждого моего украшения лежат три ключевых элемента: форма, объем и цвет. Я останавливаюсь, когда достигаю идеального равновесия этих элементов.
КП: Давайте теперь поговорим о Вашей основной сфере деятельности — об изготовлении изделий по индивидуальным заказам. Как Вы воплощаете идею клиента в жизнь, что помогает Вам понять его желания?
ЖБ: Ювелирное изделие должно обращаться напрямую к вашей душе. Поэтому я считаю, что произведение высокого ювелирного искусства должно отражать личность своей хозяйки и соответствовать ей. Мне нравится слушать, наблюдать и воображать, поэтому, работая с клиентом, я сразу начинаю делать наброски. Идея в том, чтобы разгадать желание женщины и воплотить его в форме ювелирного украшения.
КП: Получается, что Вы вкладываете в украшения эмоции человека. Можете рассказать про свое самое «эмоциональное» творение?
ЖБ: Конечно. Одним из таких украшений стало ожерелье-чокер в стиле барокко с африканскими турмалинами параиба, представленное в 2014 году на Биеннале антикваров. Идея пришла ко мне при одном взгляде на камни: разнообразные оттенки синего напомнили мне мое любимое Средиземное море, и сразу же возникла картинка.
КП: Очевидно, что основными источниками вдохновения для Вас служит Италия и архитектура. Думали ли Вы искать его где-то еще?
ЖБ: Италия — важная часть меня самого. И не только из-за того, что я родился в Турине, но и потому, что я просто влюблен в итальянское искусство и культуру. И природу, конечно… особенно море. Все это, несомненно, и дальше будет вдохновлять меня на творчество, эволюционируя вместе со мной. Мой ювелирный дом всегда будет верен себе, создавая современные и очень итальянские украшения.
