Его слова стали причиной, по которой в этом интервью я решила воздержаться от каких-либо эпитетов. Вы сами должны для себя решить, какие они — изделия ICHIEN, и что вас в них привлекает.
Итак, наш разговор проходил в шоуруме бренда на одной из набережных центральной Москвы. В начале встречи Ичиен показал мне шоурум, комнату проектирования изделий, мастерскую. Мне почему-то запомнился огромный стеллаж, который стоял за рабочим местом мастера и напоминал кабинет диковин: на его полках «собрались» всякие любопытные вещички, керамические чашечки, расписные тарелочки, статуэтки. Интересно было посмотреть и на сами мастерские, в которых эскизы Ичиена постепенно обретают драгоценную форму и превращаются в ювелирные изделия.
После мини-экскурсии меня пригласили пить китайский чай – в ювелирном доме ICHIEN любят и уважают чайные церемонии. Наслаждаясь горячим напитком из маленькой чашечки, я не спеша рассматривала изделия. С каждым глотком серьги – подвески и колечки, кольца – ободки и коктейльные варианты все больше меня завораживали. Как только я собралась задавать Ичиену вопросы, мастер сказал, что он хочет что-то нарисовать. Не стоит удивляться такому повороту событий, живопись – его вторая натура, а кисточка и краски – это то, без чего он не представляет своего существования.
Открыв книгу эскизов ICHIEN: State of Mind, он спросил, какой у меня любимый цвет и что мне больше нравится: колье или серьги. Получив ответ, Ичиен принялся за работу. «Смотри, моя рука рисует сама, я ей не управляю и еще не знаю, что получится в конце». С этими словами на белом развороте книги начали вырисовываться воздушные очертания украшения, за ними — более четкие контуры, далее последовала точная расстановка акцентов. Я сидела и с любопытством наблюдала за тем, как абстрактные линии сплетались в очевидный рисунок колье.
Как я и просила, Ичиен раскрасил получившееся ожерелье в аметистовый цвет, добавил к нему немного желтого и… последний акцент меня немного удивил – на колье появился оранжевый цветок. Считав мое удивление, Ичиен прокомментировал свой смелый ход: «Я люблю, когда в украшении что-то не на месте. Сознательно я никакого эффекта этим не добиваюсь, скорее всего, это моя внутренняя потребность немного похулиганить!»
Продолжив беседу за чаем, мне удалось расспросить Ичиена о его творческом пути. Меня эта тема очень интересовала, потому что помимо частички души мастера в изделиях ICHIEN часто резонируют отголоски его прошлого. «Я родился в Армении, там же вырос и рисовал, сколько себя помню. В 12 лет мой подход к живописи стал более серьезным, я много копировал мастеров возрождения и даже рисовал портреты на заказ. Позднее, в 18 лет, я переехал в Москву, чтобы учиться в художественном институте на факультете живописи», — так Ичиен в паре предложений изложил свою раннюю биографию.
Проучившись какое-то время в институте, юноша серьезно увлекся ювелирным искусством и начал самостоятельно изучать ювелиров начала 20 века, различные изделия и техники. Ичиен научился вырезать модели из воска и предлагал их ювелирным компаниям. Все более погружаясь в захватывающий мир драгоценных металлов и камней, юноша решил не продолжать учебу на живописца, а вместо этого продолжать изучать ювелирное дело. Но через 2 года, по стечению обстоятельств, он отправился в Индию.
В первые же дни пребывания в Индии судьба свела Ичиена с Дзен Мастером, который взял юношу в ученики и изменил всю его жизнь. «Он дал мне новое имя — Ичиен, что в переводе с китайского означает «один взгляд», в напоминание о том, что нужно видеть суть вещей с одного взгляда, без вмешательства и оценки хаотичного ума».
После Индии Ичиен какое-то время прожил в Тайване, где погрузился в самопознание и занятие живописью. По возвращению в Москву в 2007 году он продолжил заниматься ювелирным делом и очень скоро, зимой 2008 года, открыл свое ателье, назвав его своим именем — ICHIEN. В этом году Ювелирному Дому исполняется 7 лет, и часть его захватывающей истории уже написана. Так давайте пожелаем ICHIEN процветания и успехов в покорении ювелирного Олимпа.
Особую благодарность выражаю фотографу Игорю Герасимчуку (gerasimchuk.com) за снимки для интервью
